油画《马魂。唐太宗六骏》系列作品解析 唐太宗六骏(飒露紫。拳毛剐。白蹄乌。特勤骠。青骓。什伐赤)是指李世民在公元618年-622年五年间南征北战。统一天下时骑乘过最后壮烈牺牲的六匹战马。后由唐代美术家阎立本起图样将其雕刻为浮雕置于昭陵。史称《昭陵六骏》。到金代赵霖又作《昭陵六骏图卷》(中国绘画) 昭陵六骏以杰出的艺术风范和动人的情感魅力。以悲壮色彩和富于启迪性的英雄史诗,寄托了半生戎马的帝王对于自己唇齿相依。壮丽牺牲的六匹骏马的生死之情。但更多的是对大唐创业艰难的深深眷顾。并给予子孙后代“无忘创业艰难”的肺腑告戒。具有积极,达观的豪迈情绪的精神感召力。作者的作品一直贯穿着对中国传统文化的崇高和典雅的敬意。借六骏正可谓有感而发,情之所致。 古人已用浮雕。中国绘画的媒介表现了六骏。他们在各自的领域达到了难以逾越的高度。而作者选择了油画媒介的载体来传达对六骏新的理解。笔墨当随时代。当下人们的审美情趣发生了很大变化。骏马修长而有力度的线条是作者的兴趣所在。所以屏弃了前者过度夸张唐代以肥为美的表现方法。还原历史的“真实”。(把肥控制在真实的一定的范围) 作者用光影塑造马的方法来表现主体。非主体的背景则采用平面的纸或墙面来平涂。这种主体立体感强化。背景平面简化的对比。有利于主题的突出。虽然没有投影显得突兀。但这正是当代绘画日渐主观化的趋向。同时主体马或人用明暗塑造方法进行细部刻画。可以极大的增强表现力。包括画上昭陵六骏石刻浮雕马等。另外油画《马魂。唐太宗六骏》也是作者对民族文化的传承。革新的态度抑或说是一种对话。背景中书法。篆刻印章。人物衣服的线条。以及画面流淌的水渍。都旨在说明中国文化及其历史的悠远。画面的下角各种不同马的汉字亦暗指马从远古至今与人类相伴的历程。 马是作品的主体。为尽可能的展现马的体态。虚画了汗垫,鞍垫,马鞍。缰绳等。这种处理不仅保持了马的动态结构也有一种历史的重合感。 画面用薄画法。有一种引退的感觉。显的深沉而悠远。色调均用灰调(褐黄褐绿等)避免大笔块状横扫的那种迷茫而空洞的大气。 注:背景的书法内容是。唐太宗为每匹战马的题赞。马的特征。名字以及马的中箭次数和平定战争的对象。 油画系列作品共六幅可形成完整的系列作品亦可独立成幅。 2008.2.
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